Julio gonzález monsieur cactus

Historia (4)

En 1928 Pablo Picasso (1881 – 1973) fue a ver a su viejo amigo y compatriota Julio González (1876 – 1942) a París. Necesitaba la ayuda del talentoso metalista para convertir un diseño bidimensional en una escultura de metal. Fue el comienzo de una estrecha colaboración y la continuación de una amistad única.

Trabajaron juntos en varias esculturas durante cuatro años. Para ambos artistas, la colaboración supuso un gran impulso para su desarrollo. Gracias a González, Picasso descubrió nuevos modos de expresión en la escultura y para González la colaboración fue la última etapa de su camino hacia un estilo artístico propio. Esta exposición en el Gemeentemuseum Den Haag se centra principalmente en la evolución de González de artesano a artista de vanguardia. Con no menos de 20 obras de Picasso, es también una celebración de la amistad entre los dos hombres.

Julio González conoció el trabajo del metal a una edad temprana, en el taller de su padre en Barcelona. Parecía natural que siguiera a su padre y a su abuelo en el oficio y aprendió del primero una serie de técnicas de trabajo del metal. De este modo, pudo crear objetos decorativos y joyas, con los que ganó varios premios. A pesar de este éxito, aspira a convertirse en pintor y comienza a exponer sus obras en los salones de París, al tiempo que sigue ganándose la vida produciendo objetos decorativos en metal. Al final de la Primera Guerra Mundial encontró un trabajo en la fábrica de automóviles Renault, donde aprendió una sofisticada técnica de soldadura. Dado su dominio de las técnicas metalúrgicas, no es de extrañar que Picasso le pidiera consejo sobre el trabajo del metal, aunque su amistad de juventud se había esfumado muchos años antes.

  Cactus arbol de jade

Julio gonzález monsieur cactus del momento

Julio González realizó su producción madura y pionera en la escultura en metal durante un periodo que duró apenas una docena de años, desde que empleó sus habilidades en la forja y la soldadura para ayudar a Picasso a crear una serie de esculturas en 1928, hasta la ocupación alemana de Francia en 1940, cuando la chatarra que necesitaba para su trabajo estaba siendo requisada para su uso en tiempos de guerra. Entre el prodigioso número de esculturas que González realizó durante este periodo hay una notable variedad de invenciones figurativas para admirar y disfrutar, en las que la arquitectura de sus estructuras de hierro soldado es sorprendentemente ligera, abierta y lírica, revelando su siempre asombroso sentido de la improvisación y la fantasía inspiradas. Sin embargo, ninguna es tan apasionantemente intensa, tan cáusticamente cargada de la visión interior de este hombre, y tan humana en su respuesta a los trágicos acontecimientos de la época, como Monsieur cactus, una de sus últimas obras.

Los visitantes del Pabellón Español se encontraron con La Monserrat al entrar en el edificio, antes de pasar a ver el Guernica de Picasso y Le Faucheur (“La Parca”; Dupin, n.º 556) de Miró, enorme y de varios paneles, que se perdió posteriormente. La intención propagandística de estas poderosas obras de arte público era conseguir apoyo moral y material para el gobierno republicano. Los ejércitos nacionalistas de Franco contaban con la ventaja de recibir abiertamente ayuda en material y personal militar de Hitler y Mussolini. Las democracias europeas, y también Estados Unidos, no ayudaron a la causa leal. Sólo la Unión Soviética intervino para ayudar, para promover los propios fines de Stalin, enfrentando así un sistema totalitario despiadado contra el otro, con el ciudadano español de a pie atrapado indefenso entre ambos, preparando el escenario para una catástrofe de escala inconcebible en la conflagración global que poco después sobrevino.

  Especies de cactus y sus nombres

Julio gonzález monsieur cactus en línea

“La era del hierro comenzó hace muchos siglos produciendo objetos muy bellos, desgraciadamente en gran parte, armas. Hoy en día, proporciona también, puentes y ferrocarriles. Ya es hora de que este metal deje de ser un asesino y el simple instrumento de una ciencia supermecánica. Hoy la puerta está abierta de par en par para que este material sea, por fin, forjado y martillado por las manos pacíficas de un artista.” 2 de 5

Julio González “No se producirá un gran arte inspirándose en los rascacielos de Nueva York. Las obras verdaderamente novedosas, que a menudo parecen extrañas, son, sencillamente, las que se inspiran en la Naturaleza.” 4 de 5

Julio González Resumen de Julio GonzálezA pesar de los tardíos comienzos de Julio González y de su corto periodo de creación, marcado por la pobreza y la guerra, realizó obras clave que recogen su enfoque radical de la escultura. Los fuertes lazos con las tradiciones artesanales locales de Barcelona informaron su imagen de la forma y su elección del material con la formidable formación y sus habilidades de soldadura adquiridas durante la Primera Guerra Mundial le permitieron combinar en sus esculturas conceptos totalmente contradictorios de lo moderno, desde el cubismo, el surrealismo y el constructivismo hasta diversas formas de abstracción. Y especialmente influyente fue la intensa colaboración de González con Pablo Picasso. Aunque González nunca alcanzó una amplia popularidad, se le conoce como el padre de la escultura en hierro y se le incluye sistemáticamente entre los famosos escultores modernos del siglo XX, como Brancusi, Giacometti, Laurens y Picasso. Realizaciones Arte importante de Julio González

  Canción cactus de gustavo cerati

Julio gonzález monsieur cactus 2021

El 24 de agosto de 1939 Julio González terminó L’Homme cactus I [El hombre cactus] (IVAM, Valencia) -su penúltima escultura metamórfica-, seguida de su doble, L’Homme cactus II (Staatliche Kunsthalle, Karlsruhe), que data de enero-marzo de 1940. Los numerosos estudios que se conocen de estas esculturas revelan los avatares de esta figura mitad humana, mitad vegetal, con múltiples significados, en los que se mezclan los atributos masculinos y femeninos. Sin embargo, por su violencia visual, estos emblemas militantes deben asociarse a los acontecimientos que traumatizaron al escultor en aquella época: la Guerra Civil en España, el ascenso del fascismo y la probabilidad de una nueva guerra.

Esta web utiliza cookies propias para su correcto funcionamiento. Al hacer clic en el botón Aceptar, acepta el uso de estas tecnologías y el procesamiento de tus datos para estos propósitos. Más información
Privacidad